Eating serie, 2019
Monotype et gravure à la pointe sèche sur plaque d'offset recyclé, peintes à l'acrylique et à l'encre.
Série de 10 œuvres
Eating Serie est une exploration de la nourriture non seulement comme un acte physique, mais aussi comme un rituel social, mettant en lumière l’expérience de partage et les échanges humains qui en découlent. Inspirée par la tradition espagnole de la sobremesa, ce moment de convivialité qui suit les repas, où les conversations et les liens interpersonnels prennent toute leur ampleur, l’œuvre interroge la nourriture comme un terrain de rencontre et de mémoire.
Chaque gravure capte des instants d’intimité autour de la nourriture et de la cuisine, où les personnages s’engagent dans des scènes simples mais émotionnelles. De la préparation des repas aux moments partagés autour de la table, cette série évoque la convivialité et l’intimité qui naissent de ces échanges autour de la nourriture.

Vue de l'exposition Là où le Soleil se tait à la Galerie Apartamento, Marseille.


1/10 "Las paellas de María"
2/10 "El hombre que invitaba a cenar a todo el pueblo"


3/10 "Siempre es buena hora para comer"
4/10 "Tocaba tan bien que todo el pueblo se dormía al escucharlo"


5/10 "La historia de una mujer que no dejó de comer durante cuatro días"
6/10 "Todo el arroz al suelo"

Vu de l'exposition Là où le Soleil se tait à la Galerie Apartamento, Marseille.


7/10 "Le invade una necesidad irrefrenable de dormir"
8/10 "La historia de un hombre que tenía tanta sed que se bebió a su propio hijo mientras se bañaba"


9/10 "En la bañera, no puede pasar nada."
10/10 "Los domingos al sol"

Vue de l'exposition 8ème Biennale du Libre d’Artiste - ArtLibris, Barcelone.
Copyright © 2025 Clara Romero Aguado
Eating serie, 2019
Monotype et gravure à la pointe sèche sur plaque d'offset recyclé, peintes à l'acrylique et à l'encre.
Série de 10 œuvres
Eating Serie est une exploration de la nourriture non seulement comme un acte physique, mais aussi comme un rituel social, mettant en lumière l’expérience de partage et les échanges humains qui en découlent. Inspirée par la tradition espagnole de la sobremesa, ce moment de convivialité qui suit les repas, où les conversations et les liens interpersonnels prennent toute leur ampleur, l’œuvre interroge la nourriture comme un terrain de rencontre et de mémoire.
Chaque gravure capte des instants d’intimité autour de la nourriture et de la cuisine, où les personnages s’engagent dans des scènes simples mais émotionnelles. De la préparation des repas aux moments partagés autour de la table, cette série évoque la convivialité et l’intimité qui naissent de ces échanges autour de la nourriture.

Vue de l'exposition Là où le Soleil se tait à la Galerie Apartamento, Marseille.


1/10 "Las paellas de María"
2/10 "El hombre que invitaba a cenar a todo el pueblo"


3/10 "Siempre es buena hora para comer"
4/10 "Tocaba tan bien que todo el pueblo se dormía al escucharlo"


5/10 "La historia de una mujer que no dejó de comer durante cuatro días"
6/10 "Todo el arroz al suelo"

Vu de l'exposition Là où le Soleil se tait à la Galerie Apartamento, Marseille.


7/10 "Le invade una necesidad irrefrenable de dormir"
8/10 "La historia de un hombre que tenía tanta sed que se bebió a su propio hijo mientras se bañaba"


9/10 "En la bañera, no puede pasar nada."
10/10 "Los domingos al sol"

Vue de l'exposition 8ème Biennale du Libre d’Artiste - ArtLibris, Barcelone.
Copyright © 2025 Clara Romero Aguado